其作为一个完整的作品也有非常重大的被展出的意义

2017-04-01 12:41

  这部作品之所以特别,是因为你能从中看到沃霍尔的图像风格,他对复制和复制品之间的不同的理解,都在这个作品中凸显出来。当你沿着这个作品走的时候,你就能看到每一个画板都彼此不同,感受同个物体姿态的变化,感受不同颜色的结合。你会意识到,这个关于影子的创作是只有安迪·沃霍尔才能作出的作品。他对于空间的理解,既抽象又不抽象,光和暗的互相交织,仅仅是一个图像,他却能感受到那么多的东西。被整个作品环绕其中,借着房间里光和影的设置,你也更能观察到每个画板彼此的不同与变化。

  《影子》展现了安迪·沃霍尔创作的另一面。当他在创作《影子》的时候,他为很多名人、有钱人作肖像画,但同时他又在创作一些无书本章法可循的东西,画面中并没有一个具象的中心。他其实在两种风格上都是一把好手,也擅长于没有具象实体的严肃创作。

  迪亚艺术基金会曾经拥有超过200件沃霍尔的作品,但后来大多数捐给了安迪沃霍尔博物馆,但《影子》作为一个完整的作品却被我们留了下来。之所以把影子系列留下来,是因为在各个方面,这一系列和沃霍尔的其他作品不一样,其作为一个完整的作品也有非常重大的被展出的意义。沃霍尔关于猫王和《坎贝尔汤罐头》的作品大家耳熟能详,但几乎所有作品都是分别独立的。只有《影子》系列单独成为一个整体,102幅画面形成非常大型的装置。这也是安迪·沃霍尔彻底抽象的一件作品。这一系列的主题具有真正的沉重性,是关于生死的思考。通过这一系列的作品,人们可以看到安迪·沃霍尔不为人知的一面。《影子》系列代表的是沃霍尔思维的转变。